视觉艺术
通过艺术, 我们希望激发创造力, 好奇心, 和反射, 所有这些都对培养学生的自我表达至关重要.
较低的学校
我们相信每个走进我们工作室的孩子都是艺术家. 我们鼓励学生去冒险，去创造 犯错，反思，创造性地成长. 我们的课程在结构化课程和开放式“创客时间”之间取得平衡.“因为我们和你一样珍视你学生的作品, 我们用存档的高质量艺术作品图像创建数字作品集, 共享, 并在你的学生在十大体育外围平台排名期间进行策划.
中学
我们的中学艺术课程围绕着创作过程中发生的更广泛的画面. 花时间探索一种媒介, 讨论想法, 思考可能的解决方案, 克服障碍不仅对艺术创作至关重要, 同时也要创造一个全面的, 自信的人,.
我们的整体方法包括动手学习, 学生在哪里发展解决问题的能力，并用新技术探索自己的创造力. 在这学期的课程中, 学生接触到广泛的二维和三维媒体, 包括:图纸, 绘画, 版画, 拼贴画, 混合介质, 粘土, 金属雕塑和木雕. 每个项目都参考了艺术史, 艺术博物馆之旅被安排在六年级和八年级.
上学校
高中视觉艺术系致力于在文科教育的背景下提供全面的艺术教育. 我们的基础和高级课程是一个全面和通用的方法来研究和应用艺术. 它的目的是在工作室环境中提供创造性的刺激教育.而这些课程为艺术的一般研究和终身艺术倡导提供了极好的机会, 它们还旨在培养视觉艺术方面的严肃人才. 我们的许多学生都在商业、美术和应用艺术领域取得了杰出的成就. 视觉艺术课程作为一个整体，尤其是荣誉课程，被设计为一个在掌握工艺的同时探索想象力的机会. 另外, 学生们持续地练习一些关键技能，这些技能是教育工作者和企业领导者认为在21世纪取得成功最关键的——创造性和创新性思维, 复杂的沟通和协作, 解决问题和批判性思维, 以及自我调节进步和生产力的能力.
跨越学院的艺术, 一个跨部门的, 共同努力, 是一个分享GA学生艺术家作品的项目，并在整个校园和社区的日常生活中介绍专业艺术家的作品.
“我们的艺术课程培养创造力, 批判性思维, 和自我表达, 为学生准备不同的未来道路与宝贵的技能."